Sacra Conversazione

EXTRA | Nessun dorma. La Madrugá.

La simbología de la tiniebla, la trascendencia de la Luna. El Nazareno, el Crucificado y las Dolorosas.
La escenografía de los armaos vs la mística de los silencios. La liturgia de los símbolos y el catecismo saetero. Los iniciados de la noche y los supervivientes de la mañana. Uno de los pasajes más tratados en la literatura cofradiera como punto de no retorno, como bisagra, como desmoronamiento entre dos tiempos distintos. «Los últimos supervivientes irán a ver entrar la Macarena», que dirá nuevamente Núñez de Herrera.

EXTRA | Psicofísica de la Cuaresma

Cada Miércoles de Ceniza las dolorosas de Sevilla cambian su impronta radicalmente vistiéndose a la hebrea.

Se manifiesta con ello el inicio de un tiempo nuevo, que tiene su particular lenguaje, ritmo y espacio. Una víspera de cuarenta días que no se atenúa en segundo plano, sino que se reviste como protagonista con sus propios significados, señales y vivencias, y que tiene su propia literatura y sus propios ritos. Es un espacio distinto a la eclosión de la propia Semana Santa, y en el que el cofrade se transforma e incluso añora la culminación de esos cuarenta días, como una muerte en vida que se va diluyendo.

E05 | Delirios de grandeza

Las llamadas “artes menores”, como los bordados, la decoración floral y la vestimenta (cuyos personajes también se tratan décadas atrás en los textos) o el encendido de la candelería, adquieren impronta de grandeza en la Semana Santa.

A través de ellas recopilaremos conceptos tratados en los anteriores capítulos con nuevos enfoques y ejemplos
a modo de conclusión. La música también imprime una atmósfera especial y ha sido generosamente tratada en crónicas, artículos y textos, más como acompañantes lastimeros que como auténticas y complejas obras de arte.

E04 | Vissi d'arte, vissi d'amore

Una visita a la antigua prisión de La Ranilla nos retrocede en el tiempo a la historia cruenta de Antonio Perea, el escultor que talló a Jesús Despojado viviendo su propia Pasión, por ello su Cristo es diferente, porque fue tallado con la pena de muerte inminente.

Martínez Montañés, Luisa Roldán o Font de Anta fueron otros autores que llevaron sus experiencias extremas a sus obras para la Semana Santa y es que, a veces, sólo con un relato extremo y casi sobrenatural se explican portentos como El Cachorro, que en su rotundidad nos habla de una experiencia límite.

Vivir la Semana Santa es un desafío y una respuesta en la que muchos escritores han entendido la trascendencia de toda una vida, incluso aquellos viajeros franceses e ingleses de finales del XIX que retrataron, con mordacidad o con elogios, una fiesta en ocasiones más pagana que religiosa.

E03 | Alamares de luna y pena

El llanto es una expresión íntima e intimista, que como tal conecta directamente con el pueblo, que irremediablemente se conmueve y se identifica con la Virgen.

El naturalismo con el que se tallaron las dolorosas desde el Barroco ha culminado en el trato natural de los devotos con las vírgenes de la Semana Santa, lo que se refleja en las expresiones espontáneas populares: desde Eugenio Noel hasta Chaves Nogales, especialmente en los barrios.

En su configuración estética hay moda, pero también reposa la cultura milenaria de la Gran Madre, presente en estas tierras desde época de Tartessos.

Todo ello se resume perfectamente en el paso de palio, que con el tiempo ha terminado convirtiéndose en una oda a la primavera, en un monumento a la vida eterna, en una lección de luminotecnia que ofrecen los priostes sin haberlo aprendido en ninguna academia, tal y como escribió Sánchez del Arco.

E02 | Tronco moreno de Judea

José viene de Madrid, ha visto en el Prado el Cristo de Velázquez. Se enfada por la persistente anécdota en boca de los guías sobre el mechón que cubre su rostro como producto de un error de Velázquez. ¿Es que alguien como Velázquez podía equivocarse?

La respuesta está en otro mechón que cae, el del Gran Poder. Cristo es el epicentro de la Semana Santa, un desafío artístico que debe responder todas las preguntas. La imagen de Cristo ya es algo más incluso que un propio Dios: es un tótem, un absoluto icono donde se depositan flaquezas y se confía lo más sagrado y lo más íntimo, lo miserable y lo imposible.

E01 | Sevilla levanta espejismos

Una etiqueta de un botellín de cerveza llama la atención sobre el Humilladero de la Cruz del Campo. ¿Qué son estos humilladeros? La respuesta nos llevará hasta la Jerusalén de don Fadrique Enríquez de Ribera, al inicio del rito en torno al Vía-Crucis y al Concilio de Trento como revulsivo de las procesiones.

El nacimiento y la evolución de la Semana Santa no se entienden sin el carácter de una ciudad capaz de transformarse durante siete días en una Jerusalén hispalense, donde rincones, calles y bares sirven al propósito de recrear una Pasión y Muerte que no es fin ni sufrimiento, sino pura obra de arte para todos los sentidos. Como escribió Núñez de Herrera: “las calles, que son el relicario de la vida de Sevilla, en Semana Santa hablan hondo y claro”.

Todo ello se magnifica el Domingo de Ramos, cuando las campanas repican desde primera hora y la ciudad bulle y todo se re-estrena. Aunque la literatura cofradiera es muy posterior a la génesis de la fiesta, esa impresión de felicidad y de novedad estará presente desde los primeros textos.

E00 | Presentación

Manu Lamprea y José León comparten admiración por la Semana Santa de Sevilla. Desde sus
mocasines de piel, a Manu le fascinan la profundidad del rito en la ciudad y el efecto que
produce en el pueblo, tal y como lo recoge la literatura. Sobre sus zapatillas Converse, José
alucina con la expresión artística tan diversa, rotunda, transgresora y honda en la que se
mantienen conceptos y símbolos milenarios. Ambas perspectivas se unen en una conversación
distendida entre ambos amigos, que desde la experiencia personal y a través de la literatura y
del arte evidenciará una verdad: La Semana Santa de Sevilla es la vida y, como tal, si es
compartida y comprendida se disfruta más.